Abuso & Genio – L’arte come apologia
Perché le star e i “geni” sono ancora tutelati nel settore culturale? Perché le persone colpite temono di difendersi? E questo dopo diversi anni di #MeToo? Un editoriale fatto di rabbia e incomprensione.
“Questo è il coraggio di cui hanno bisogno i grandi”, ho pensato tra me. Il piccolo teatro zur Waage di Elgg sta attualmente trasformando una storia di abusi in un’opera sul palco. Più precisamente: Acis e Galatea di Georg Friedrich Händel. Affronta il sessismo, gli squilibri di potere e gli attacchi che vanno dal sottile al massiccio, che fanno parte della vita quotidiana nel settore culturale.
Perché le grandi case non si fanno carico della questione? Da quando ho collaborato alla realizzazione della campagna contro le violenze sessuali davanti e dietro dal palco per ScenaSvizzera, il movimento è stato minimo o nullo, come dimostra il nostro ultimo sondaggio sull’argomento. Naturalmente si sentono belle parole sulle buone intenzioni: ora si chiama Codice di condotta.
Da: Sondaggio ScenaSvizzera Violenze sessuali negli ultimi due anni:
Interessati: il 79% dei partecipanti ha avuto una o più esperienze negative durante il periodo indicato.
Donne: 69% / Uomini: 31% / Fascia d’età più colpita: 30-49 anni (57%)
Tipo più comune: nel 53% si tratta di molestie verbali, dominate da battute e detti osceni, nonché conversazioni invadenti e storie a contenuto sessuale. Le molestie fisiche sono la seconda tipologia più diffusa (22%) e consistono principalmente nel “contatto fisico accidentale”. Lo stupro è stato denunciato tre volte.
Principali colpevoli: 81% uomini, 9% donne, divisi quasi equamente tra superiori (38%) e colleghi di lavoro (39%)
Reazione dominante all’incidente: “Parlarne” in privato (22%) e con i colleghi di lavoro (17%)
Ma se parli con gli ensemble, con gli artisti, ti rendi conto che gli errori, gli attacchi e gli abusi di potere continuano a verificarsi. E può ancora distruggere la carriera degli artisti se aprono la bocca. Quando ScenaSvizzera accompagna le poche persone colpite che si difendono, di solito si conclude con un accordo di riservatezza. Non sono solo le case a voler proteggere la propria reputazione e le proprie star, sono anche gli artisti che temono per la propria carriera. Tutti sanno cosa sta succedendo, nessuno apre bocca.
Il genio può fare qualsiasi cosa
Mi chiedevo perché. E poi mi è venuta in mente una scena alla quale avevo assistito incredulo qualche anno fa, allora come giornalista zurighese: Roman Polański è stato arrestato al Festival del cinema di Zurigo. Un artista, un genio del cinema, che, quando aveva più di 40 anni, aveva aggredito sessualmente una 13enne ed era sfuggito alla punizione dopo essere stato condannato legalmente. Sarebbe già abbastanza scioccante di per sé, ma non lo era. Sono stati gli operatori culturali zurighesi a manifestare davanti al cinema Corso con il distintivo “Polański libero”.
La tesi era: chi produce risultati artistici eccezionali può permettersi di più e ha diritto alla protezione. O più casualmente: “I geni possono anche essere dei brividi purché trasmettano arte”.
E questo continua ancora oggi, anche dopo #MeToo, anche in una scena piccola come quella svizzera. I “geni” sono ancora indulgenti, al “maestro” è ancora concesso tutto. Ti muovi in punta di piedi attorno a un “artista eccezionale” per non interrompere il suo flusso creativo, mentre calpesti i membri dell’ensemble quando aprono bocca. Nei teatri e nelle produzioni svizzere tutti sanno di quali star e geni non ci si può fidare. Esistono persino dei gruppi che avvertono i nuovi arrivati con chi non dovrebbero stare da soli nell’ascensore o nella cabina. Conosciamo tutti le storie.
Danni al settore culturale
E ora torniamo ai responsabili del settore culturale, alle persone che hanno abbastanza potere per fare la differenza: tacciono. Nella migliore delle ipotesi reagiscono con esitazione, nella peggiore minacciano di fare causa. Se lo chiedi, si tratta di “proteggere il settore culturale”. Non vogliono che le istituzioni culturali abbiano una cattiva reputazione presso il pubblico; la situazione (sovvenzioni, vendita dei biglietti) è già abbastanza grave e uno scandalo danneggerebbe tutti.
È imbarazzante. La cultura dovrebbe, tra le altre cose, trasmettere valori. Un’opera d’arte, sia sul palco, sullo schermo o come un quadro sul muro, è espressione di un atteggiamento emotivo e spirituale. E se l’artista (sì, soprattutto uomini) è un mostro invasivo, la sua arte ne è contaminata. L’arte è un’espressione dell’essere più profondo dell’artista, e quando questo essere più profondo è corrotto, lo è anche l’arte.
Cosa è più dannoso per la cultura: una cultura dell’abuso, del nascondimento, dell’ipocrisia o un confronto aperto con le lamentele che tutti gli artisti devono sperimentare se stessi o i loro colleghi nella loro vita quotidiana?
È ora di tirare fuori la pala per il letame e fare pulizia. Insieme. Senza paura.
Hinterlasse einen Kommentar
An der Diskussion beteiligen?Hinterlasse uns deinen Kommentar!